open side panel
中文

62位艺术界女性分享她们的成功秘诀(第一部分)

分享至
From top left: Manuela Wirth, Melissa Chiu, Katelijne De Backer, April Hunt, Agnès Monplaisir, and Sherry Dobbin.

从左到右:曼努埃拉·维尔特(Manuela Wirth),招颖思(Melissa Chiu),Katelijne De Backer,April Hunt,Agnès Monplaisir,Sherry Dobbin

在艺术世界里拥有成功的职业生涯的秘诀是什么?artnet为此采访了62名在博物馆、画廊、艺术公关公司、以及非营利艺术机构金字塔顶端的女性来分享她们的经验,并为想要在这行打拼的年轻人提供建议。(见“12条在艺术世界获得成功的黄金定律",“20位女性回答‘艺术世界是否有偏见'",“100位艺术圈里的成功女性(第一部分第二部分第三部分)")。

这里面的答案或多或少有一些言不由衷。比如,画商麦克拉·德·普里(Michaela de Pury)的丈夫兼工作伙伴西蒙·德·普里(Simon de Pury)告诉我们:“你得表现得像男人而看起来像个女人",而德普里太太提供的建议则更为实用。当然,大多数受访者的建议适用于每一个人,而不仅限于女性。正如Daniella Luxembourg在分享她的智慧后所说的:“这些建议对男性也同样适用"。

下面就是31名前一半受访者的经验之谈,排名顺序不分先后。

  1. Beatrix Ruf,阿姆斯特丹市立博物馆(Stedelijk Museum)馆长
Beatrix Ruf. Photo: Robin de Puy.

图:Beatrix Ruf. 摄影:Robin de Pury.

统揽全局,着眼当下,不断提问。最重要的是,要站在艺术家的一边。

2.安妮·帕斯捷尔纳克(Anne Pasternak),纽约非营利组织“创意时代" ( Creative Time )主席、艺术总监,即将成为布鲁克林博物馆馆长

Anne Pasternak.  Photo: Timothy Greenfield-Sanders.

图:安妮·帕斯捷尔纳克(Anne Pasternak)摄影:Timothy Greenfield-Sanders

如果一个女性想要成功就得每天努力工作,并且聪明工作。这已经不是什么秘密了!

3.麦克拉德普里(Michaela de Pury),伦敦de Pury de Pury联合创始人

Michaela de Pury.  Photo: Dave Bennett, courtesy the <em>London Evening Standard</em>.

图:麦克拉德普里(Michaela de Pury)摄影:Dave Bennett,致谢《伦敦标准晚报》

寻求好的作品和客户,再加上你的专业知识和经验。

4.Angela Goding,纽约长岛现代艺术博物馆 MoMA PS1开发总监

Angela Goding. Photo: courtesy Stylelikeu.

图: Angela Goding 摄影:由Stylelikeu提供

不要过高估计自己的直觉。

5.Dorsey Waxter,纽约Van Doren Waxter画廊联合创始人

Dorsey Waxter. Photo: Matt Car.

图:Dorsey Waxter 摄影:Matt Car

追求自己所喜欢的,但一定要专注!

6.珍妮弗·弗朗西斯·福雷(Jennifer Faure Francis),费城艺术博物馆市场营销和传播执行总监

Jennifer Faure Francis. Photo: courtesy the Philadelphia Museum of Art.

图:珍妮弗·弗朗西斯·福雷(Jennifer Faure Francis) 摄影:费城艺术博物馆提供

专注于一个领域,挖掘自己的兴趣点,调动激情,并且尽可能做得出色,让更多人都听到你的声音。

7.苏·史托菲尔(Sue Stoffel),纽约StoffelARTS艺术顾问公司董事

Sue Stoffel. Photo: courtesy Sue Stoffel.

图: 苏•史托菲尔(Sue Stoffel) 摄影:由苏•史托菲尔(Sue Stoffel)本人提供

emoji

8.RoseLee Goldberg,纽约Performa创始人

RoseLee Goldberg. Photo: Will Ragozzino, courtesy Patrick McMullan/Performa.

图: RoseLee Goldberg 摄影:Will Ragozzino,由帕特里克•麦克马伦/ Performa提供

友善,大度,不要责怪男人。

9.Katelijne De Backer,纽约Art Miami艺博会总监

Katelijne De Backer. Photo: MG Vander Elst.

图: Katelijne De Backer 摄影:MG Vander Elst

艺术世界需要流动性和不断追求完美,所以你必须保持专注,始终都拥有激情,别被吓倒。

10.雷切尔·莱曼(Rachel Lehmann),纽约莱曼·莫平(Lehmann Maupin)画廊联合创始人

Rachel Lehmann. Photo: courtesy Lehmann Maupin.

图:雷切尔·莱曼(Rachel Lehmann)摄影:Lehmann Maupin

持之以恒,好奇心和决心所带来的激情是在艺术界成功的关键。当然了,听听菲董(Pharrell Williams)的热门单曲“快乐"(“Happy")也没有什么坏处!

11.Cheyenne Westphal,苏富比当代艺术部联合主管

Cheyenne Westphal.

图: Cheyenne Westphal

对我来说最重要的是对艺术的始终保持热忱而好奇的心,不断磨练专业知识,相信自己的直觉,不要为了短期的利益而影响与藏家的长期合作关系。

12.Lucy Mitchell-Innes,纽约米切尔-英尼斯&纳什(Mitchell-Innes & Nash)画廊联合创始人

Lucy Mitchell-Innes: Co-owner of Mitchell-Innes and Nash Gallery, alongside her husband David Nash Photo: Patrick McMullan.

图: Lucy Mitchell-Innes 摄影: Patrick McMullan

仔细听,认真看,少说话。

13.海伦·图莫(Helen Toomer),纽约和迈阿密PULSE当代艺术博览会总监

Helen Toomer. Photo: Emily Johnston, courtesy PULSE Contemporary Art Fair.

图: 海伦•图莫(Helen Toomer) 摄影:Emily Johnston,由PULSE当代艺术博览会提供

我觉得成功的关键在与你是怎样定义成功的。你首先需要设定一个目标,然后奉献自己的时间和精力为之努力,同时你必须对你所做的事情保持信心,哪怕事情的发展不在你意料之中。

14.伊丽莎白·马克斯(Elizabeth Marks),纽约马修·马克斯(Matthew Marks)画廊合伙人

Elizabeth Marks. Photo: courtesy Elizabeth Marks.

图:伊丽莎白·马克斯(Elizabeth Marks)摄影:由本人提供

对于我来说最重要的是让画廊的发展放慢脚步,建构完善的经济基础,这样就保证了画廊有足够的自由度与创造性。

15.Eugenie Tsai,布鲁克林博物馆当代艺术部策展人

Eugenie Tsai.  Photo: Tom Finkelpearl.

图:Eugenie Tsai 摄影:Tom Finkelpearl

在生活中要实现任何目标,耐心和毅力都是必不可少的。当然同样重要的是在机会来临时抓住机会展示自己。

16.多米尼克·莱维(Dominique Lévy),多米尼克列维(Dominique Lévy)画廊的创始人,纽约,伦敦,日内瓦

Dominique Lévy. Photo: Zenith Richards.

图:多米尼克·莱维(Dominique Lévy)摄影:Zenith Richards

寻找真正的激情所在,然后全身心投入去追求它。因为当你做自己热爱的事情时,所带来的欢乐也会融于你的每一天。

17. June Kelly,纽约June Kelly画廊创办人

June Kelly. Photo: courtesy June Kelly Gallery.

图:June Kelly 照片:由June Kelly画廊提供

作为一个在艺术世界里的女人,我认为有必要建立稳固而有效的关系,来培养和支持你【与合作伙伴】的共同目标。

18.艾格尼丝·冈德(Agnes Gund),纽约现代艺术博物馆(MoMA)卸任馆长

Agnes Gund. Photo: Timothy Greenfield-Sanders.

图:艾格尼丝·冈德(Agnes Gund)摄影:Timothy Greenfield-Sanders

我非常幸运地遇到教我如何观看艺术的老师,以及带我认识了不起的艺术家、收藏家和策展人的导师。我尽可能多的抓住每一个机会,在委员会和理事会中我从底层学起,并一直对每个人表达我的赞赏和感谢。当你给予他们尊重的时候他们便会回应你,同时我也同许多卓越的艺术家们保持着非常好的关系。在此我的建议是:寻找最好的领路人,尽可能多的看,永远不断地学习,珍惜每一份友谊,并且尊重他人。

19.April Hunt,纽约Sparkplug创始人兼首席执行官

April Hunt. Photo: Rashaad Newsome.

图:April Hunt 摄影:Rashaad Newsome

跟随直觉,树立目标,坚守人之本性。

20.德博拉·马丁考(Deborah Martin Kao),哈佛大学艺术博物馆总策展人(即将晋升为联合馆长),马萨诸塞州

Deborah Martin Kao. Photo: Mary Schneider Enriquez.

图:德博拉·马丁考(Deborah Martin Kao)摄影:Mary Schneider Enriquez

我学到的最重要的一课就是在一个机构或平台里如何在以开放的姿态实施变革和培养整个创新理念中保持平衡,同时以创造性的方法来实现它。

21. Gracie Mansion,纽约artnet拍卖战后及当代艺术资深专家

Gracie Mansion. Photo: Sally Davies.

图:Gracie Mansion在Flechemuller的作品前面 摄影:萨利·戴维斯(Sally Davies)

拼命冲。

22.安·菲尔宾(Ann Philbin),哈默博物馆(Hammer Museum)馆长,加州大学洛杉矶分校

Ann Philbin: Director of the Hammer Museum in Los Angeles since 1999 Photo: Patrick McMullan

图:安·菲尔宾(Ann Philbin) 摄影:Andreas Branch,由帕特里克·麦克马伦(Patrick McMullan)提供

努力改写和续写艺术史,它并不是刻在石头上的。

23.Justine Ludwig,达拉斯当代艺术博物馆(Dallas Contemporary)展览总监兼资深策展人

Justine Ludwig.  Photo: Faiza Butt.

图: Justine Ludwig 摄影:Faiza Butt

选择让你感到害怕的选择,敢于承受风险并勇于挑战自己是最佳途径。

24.瓦莱丽·卡塞尔奥利弗(Valerie Cassel Oliver),休斯敦当代艺术博物馆资深策展人

Valerie Cassel Oliver.  Photo: Eric Hester.

图:瓦莱丽·卡塞尔奥利弗(Valerie Cassel Oliver)摄影:埃里克·赫斯特(Eric Hester)

当代艺术是一片不断变化着的风景。作为策展人,我们在书写当下,我们在谱写艺术史,所以这就要求你在面对未知的领域时有足够的自信。

25.Agnès Monplaisir,巴黎Agnès Monplaisir画廊总监

Agnès Monplaisir. Photo: David Atlan.

图:Agnès Monplaisir 摄影:David Atlan

坚守自己独特的眼光,永远将自己置身于美当中。

26.玛丽亚姆·艾斯勒(Maryam Eisler),伦敦玛丽亚姆和爱德华艾斯勒基金会(the Maryam and Edward Eisler Foundation)董事

Maryam Eisler. Photo: courtesy Maryam Eisler.

图: 玛丽亚姆•艾斯勒(Maryam Eisler) 图片:由本人提供

艺术与政治往往相反,它是一个拥有强烈的能量的武器,促使更为开放性的话题以及批判性的思维。而艺术也有着改变无依据的误解的潜力。在我看来,艺术通过艺术家的表达,成为了我们今天最有力的舆论制造者。这就是我眼中的艺术,以及我如何运用艺术展开我的事业蓝图。艺术,是一种软实力。

27.莱拉·海勒(Leila Heller),纽约莱拉·海勒画廊创始人兼主席

Leila Heller. Photo: Lana Kurtz, courtesy <EM> Canvas Magazine</EM>.

图:莱拉·海勒(Leila Heller)摄影:Lana Kurtz,由Canvas杂志提供

我的成功取决于三点:第一是我对艺术的热情,第二是我磨练出的人际交往能力,第三是我永不言弃的决心

28.Lisa Dennison,苏富比北美及南美主席

Lisa Dennison. Photo: courtesy Sotheby's.

图:Lisa Dennison 图片:由苏富比提供

对于如何在艺术圈取得成功,我对女性的意见和对男性的是一样的:培养最高的鉴赏水平,让它成为你的指引标杆。

29.克莱尔·麦克安德鲁(Clare McAndrew),艺术经济学咨询公司的创始人兼文化经济学家,TEFAF年度艺术市场报告的创建者

clare-mcAndrew

图:克莱尔·麦克安德鲁(Clare McAndrew)

个人品味看似是购买艺术品的决定性因素,但实际上很少买家仅仅依赖自己【作判断】。在艺术市场中我们看到的“超级明星现象",即极小量的艺术家占有市场中最高的价格市场,实际上部分原因是为了降低风险以及由普遍存在的“跟风消费"所牵制。很多新藏家通常只购买辨识度高的作品或者名家作品,尤其是那些先前已经有成功经验的的作品,以此来减少仅靠自己品味决定所带来的风险。总的来说,这样会进一步加固那些成功艺术家的地位,从而抢走了其他同样拥有才华但鲜为人知的艺术家的风头。以上因素加上作品的稀缺性,就造就了不考虑作品质量的情况下有的作品价格异常高的原因。你不需要成为一名百万富翁后才能涉足高质量作品领域,你需要的是多投入一些时间和精力在你所关注的领域,然后寻求客观的建议和答案。

30.Paula Cooper,Paula Cooper画廊创始人

Paula Cooper taking a break from setting up her booth at FIAC, Paris (2007). Photo: Vincent Capman, SIPA.

图:Paula Cooper2007年在巴黎FIAC艺博会布展间隙 摄影:Vincent Capman

忘记自己是一个女人,而仅仅是一个人。

31.Andrea Schwan,纽约Andrea Schwan画廊创始人

Andrea Schwan.  Photo: courtesy Andrea Schwan.

图:Andrea Schwan 照片由本人提供

真诚而直接地赞美他人,告诉他们什么是他们需要知道的,而不是专挑他们爱听的说。

 

译: 李叶萌

英文原文