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巫鸿策展,这场洛杉矶的展览为何探讨中国“材质艺术"?

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展览“物之魅力:当代中国‘材质艺术'

展览“物之魅力:当代中国‘材质艺术'"现场

美国西海岸最大的艺术博物馆洛杉矶郡立艺术博物馆(简称LACMA)正在展出一个名为“物之魅力:当代中国‘材质艺术'"的展览。这个有关中国当代艺术的主题展由著名艺术史家、艺术评论家、策展人巫鸿与芝加哥大学斯马特美术馆(Smart Museum of Art at the University of Chicago) 国际当代艺术策展人小欧(Orianna Cacchione)联合LACMA中国艺术策展人兼中国、韩国、南亚及东南亚艺术部总监利特尔(Stephen Little)与LACMA中国、韩国艺术策展助理林瑞娜(Susanna Ferrell)共同策划。LACMA近年来一直有意加强在中国艺术的发展,这是继今年三月宣布和上海余德耀美术馆合作创立基金会、将曾梵志的作品《无题》纳入永久收藏,及接受日内瓦收藏家夫妇格哈德与朵拉·科尼(Gérard and Dora Cognié)捐赠400件以中国当代水墨画为主的艺术作品后,LACMA首次举办大型中国当代艺术展。

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展览包括34件由塑料、木头、头发、火药、可口可乐瓶等不同材质创作的作品。这些作品出自蔡国强、徐冰、艾未未、林天苗、宋冬、尹秀珍、展望等21位中国最有影响力的艺术家。从上世纪80年代至今,这些艺术家一直在尝试通过不同材质创造新的艺术语言。和以往的中国当代艺术展览不同,这个展并没有以“政治波普"或“批判现实主义"的风格来划分作品。正如策展人之一的巫鸿所说,“展览是想强调艺术家和他们所选的创作材质之间的亲密关系。"

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展览“物之魅力:当代中国‘材质艺术'

展览“物之魅力:当代中国‘材质艺术'"现场,徐冰作品《烟草计划》

走进LACMA布罗德当代艺术博物馆(BCAM)二楼 的“物之魅力"展览,首先看到的是王晋用透明胶片复制彩娟制作的三件京剧戏服; 在它的对面是张洹的香灰画:2005年,张洹在上海龙华寺拜访时,受到满地香灰的启发,觉得香灰不仅是一种物质,更是人们的回忆和各种期望,于是开始用香灰作为媒介进行创作。在另外一间展厅,林天苗用无数的棉线连接女性身体的轮廓,用这个她从4岁起就开始接触的材质,勾勒出了《白日梦》;再往里走,谷文达用从世界各地收集来的头发制作成挂毯和帐篷,表达了对乌托邦式的社会的憧憬;尹秀珍用北京四合院拆迁时收集来的瓦片和拍摄的现场黑白照片,创作了纪念拆迁建筑的《变化》;还有徐冰用50万根香烟制作的“虎皮地毯",刘建华用陶瓷烧制的《黑色火焰》,朱金石用宣纸创作的《物的浪》等等。展览中展出的一些中国当代艺术先锋艺术家,也是主题 “材质艺术"在中国最早的实践者。

展览“物之魅力:当代中国‘材质艺术'

展览“物之魅力:当代中国‘材质艺术'"现场,张洹的“香灰画"

展览“物之魅力:当代中国‘材质艺术'

展览“物之魅力:当代中国‘材质艺术'"现场,林天苗作品《白日梦》

“材质艺术"其实是解读中国当代艺术创作的一种新视角。巫鸿在周六于LACMA举行的相关讲座中,对这个他自己的新观念做了进一步解释。“‘材质艺术'需要艺术家不断地使用非传统的材质来创作作品。在这些作品中,材质本身,而不是图像或者风格对于表现艺术家的审美眼光以及社会批判至关重要。某些特殊的材料,无论是比较个人的还是通用的,天然的还是人造的,都被艺术家和特定机构选中并采用,成为他们在很长一段时间内进行绘画,雕塑和装置,甚至表演艺术创作的私人方式。 结果,这些材质因素超越了这些已有的艺术流派,成为这些艺术家作品中的‘超级代理人'。"

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展览“物之魅力:当代中国‘材质艺术'

展览“物之魅力:当代中国‘材质艺术'"现场,谷文达作品《联合国:美国的密码》

美国观众也许不能完全理解中国当代艺术“材质"背后的社会意义,但这场中国先锋艺术的盛宴,却以新的艺术语言视角传递信息。展览将持续至2020年,之后还会在美国芝加哥、西雅图等其他城市展出。

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展览“物之魅力:当代中国‘材质艺术'

展览“物之魅力:当代中国‘材质艺术'"现场,尹秀珍作品《变化》

 

文丨Emily Zhang