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年度新闻回顾丨2018,我们对话了这些艺术大咖

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对话,始终是艺术界的重要主题之一。艺术家、策展人、机构经营者、藏家、评论家……所有的从业者基于对话碰撞思想、迸发新的灵感来源。2018年,artnet新闻也与多位艺术圈“资深玩家"们进行了一系列对话,他们向我们分享了自己对于工作、生活等诸多问题的看法。

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2018开年对话回顾

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何翔宇。图片:©何翔宇工作室,致谢白立方画廊

新年伊始,进行一场“开年对话",是artnet三年来的传统,也是用最为直接的方式,来破解对于过去和未来的密码。2018年,artnet新闻邀请艺术界参与者们彼此对话,引出一系列相关话题。

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02

藏家如何看市场

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书法收藏家和雅虎联合创始人杨致远。图片:由杨致远提供

雅虎联合创始人杨致远热爱收藏书法,在2012年的大都会艺术博物馆和旧金山亚洲艺术博物馆的展览“Out of Character"上,展出过他的早期收藏作品。现在,杨致远通过他的风险投资公司AME Cloud Ventures为初创科技公司提供资金,而他对于书法艺术作品的赞助也具有惊人的前瞻性。artnet新闻主编Andrew Goldstein与这位雅虎联合创始人进行了一场对谈,聊了聊他是如何理解、欣赏他的收藏。

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03

艺博会掌舵者们如何应对频繁变化的市场风向?

Art Central:展会开放日期首次延长

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Art Central展场外观图。图片:致谢Art Central

经过4年历练,Art Central以呈献前卫艺术见称,已在业内具有优质口碑,成为了藏家与艺术从业者备受期待的“阵地"。2018年,展会开放日期首次延长,一连七天精彩而多元化的活动日程,为即将开场的香港艺术周打了一针“强心剂"。在展会开始前,artnet专访了Art Central新任总监杨淑茵,她阐述了第四届Art Central的展会亮点与发展方向。

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香港巴塞尔艺博会之后将如何发展?

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巴塞尔艺博会全球总监马克·斯皮格勒。图片:courtesy of Art Basel

10年前,作为艺术圈触觉最灵敏的艺术市场记者之一的马克·斯皮格勒(Marc Spiegler)离开了媒体圈,成为巴塞尔艺博会的掌舵者,而当时的巴塞尔艺博会也只有瑞士和迈阿密两地展会。10年后的今天,巴塞尔艺博会已经蓬勃扩张到了其第三个展场——香港,而且正在继续全面发展。所有一切都说明,在斯皮格勒带领下的巴塞尔艺博会已经进化到一个前所未有的更广阔、更多姿多彩、更具野心的综合体。artnet新闻主编Andrew Goldstein和斯皮格勒进行了一场对话,他们探讨了关于艺博会今后该如何发展,以平衡好目前全世界新兴和中型画廊所面临的逆势。

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军械库艺术博览会执行总监:如何在重压下脱颖而出

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军械库艺术博览会总监妮可·贝里。图片:Teddy Wolff,致谢军械库艺术博览会

在过去15年间,全球范围内的艺博会数量暴增,这导致了业内前所未有的激烈竞争,逼着每个组织者去寻找办法冲破人群、在已经人满为患的竞技场里保持影响力。军械库艺术博览会执行总监妮可·贝里(Nicole Berry)就是其中一员。在艺博会开幕之夜,artnet新闻和贝里聊了聊,她阐述了自己如何用独特优势来克服潜在困难。

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首届JINGART试水北京

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应青蓝

2018年5月17至20日,首届JINGART于北京劝业场举办。32家参展商带来各类艺术品,令首届JINGART丰富多元。其中6家是首次参与北京当地的艺博会。正如应青蓝所言,“JINGART首届作为一个尝试,我们也希望能试试水,看看这样的形式是否适合北京。"

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04

艺术家谈自身创作

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艺术家张晓刚近照,照片发表于《三联生活周刊》,摄影:蔡小川。图片:致谢纽约佩斯画廊

纽约佩斯画廊的秋季新展以“近作"(Recent Works)为题,呈现了张晓刚的11件新作。这些作品全部创作于2018年,在短短四个月的准备期间,艺术家每天不间断地工作十小时。2018年,张晓刚在四个个展中度过了自己的六十岁生日,勤奋地用新作尝试自我追问与表达的探索。新作是巨大的挑战,无论对谁,张晓刚似乎和自己笔下的人物一样沉稳,他在展览开幕式前接受采访时说“哪怕往前一公分都是很大的进步"。

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艺术家刘韡。图片:刘韡工作室提供,卢北峰拍摄

时隔六年,艺术家刘韡在迎来了自己在长征空间的又一次个展,在这场名为“幻影"的展览中,刘韡的近作向人们呈现出一种既熟悉又陌生的面貌:在进入主展厅的通道上,一组与展览标题同名的金属装置作品错落排布,铁板粗朴的形态、表面黑色油彩无序的附着、展厅来自多角度射灯的映照……所有元素构成了一段引人入胜的“开场白",人们游走其间,却也为时隐时现的光影惊异流连。艺术家说:“它们带有各自的时间性,又传达出一种生命的感觉。"

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艺术家沈伟。图片:致谢上海当代艺术博物馆及艺术家

2018年9月25日,艺术家沈伟于中国大陆首次个展“未知的探索"正式拉开帷幕。2008年北京奥运会开幕式上《画卷》篇的卷轴缓缓打开,众舞者舞动身体在舞台上作画时,上亿人为其唯美所震撼。沈伟正是这场舞蹈的策划与编导。时隔十年,沈伟带着大展再次回到国内。展览不仅呈现出沈伟不为人知的绘画作品和舞台的幕后创作故事,同时也聚焦了他近年来融合多种媒介与艺术形式的尝试。与其说这是一场关于沈伟各个创作阶段作品的梳理讨论,不如说是艺术家为观者营造了一片实现通感共鸣的艺术空间。

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邬建安和丁楠在夜郎谷。图片:致谢邬建安工作室

经过两年的筹备期,由当代艺术家邬建安领衔、中央美院学生与贵州本地艺术家共同参与的展览“事苗:苗文化的多维观想"在北京今日美术馆3号馆展出。两年的考察中,邬建安带领中央美术学院实验艺术学院的学生踏访贵州织金、雷山、丹寨、凯里、台江等地,他逐渐从以民艺为素材进行创作和对其加以保护的二元论中逃脱出来,希望借力于其与当代艺术的交融,探讨传承与融合的无限可能。

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艺术家张培力。图片由博而励画廊提供,摄影:杨超摄影工作室

张培力个展“既然"的视觉非常“中国化":不论是充斥着鄙俗、廉价鲜花图案的床垫,镀镍铁防盗护栏、中国制造的刷屏式微信朋友圈……都随处可见并被习以为常,张培力总能从日常经验摘录出一些反常之感。他的艺术创作往往来源于现实生活本身。

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“艺术家对谈"现场。图片:王艺迪

2018年9月22日,在第五届“影像上海艺术博览会"(PHOTOFAIRS Shanghai)的“艺术家对谈"上,artnet大中华区总监及新闻中文网出版人张然与中国著名当代艺术家海波展开了一场真诚而风趣的对谈。海波的故乡是东北,作为土生土长的北方人,他早期的作品自然以北方为题,饱含着对于故乡的情感而拍摄的人与人之间的羁绊。而他他拍摄的“南方"是北方人任意想象的南方:“我不太在意它是否是真实的,它是符合我的想象这一点更为重要。"对于海波而言,相机只是他的画笔,是为了抓住时间,抒发自己那当时当下的真性情。

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艺术家陈文骥

北京AYE画廊,鲍勃·博尼斯(Bob Bonies)和陈文骥的作品构成了回响,鲍勃和陈文骥的对话基础在于二人纯粹的艺术创作起点和方式,及安居于边缘的创作经历。在三十多年的创作中,陈文骥可被视为非常独特的案例,他的创作像一艘行驶在艺术海洋上的独立方舟,独立于艺术运动和潮流之外,从写实静物到北京郊区的风景,进而发展为对于工业现成品和几何形态的热衷,陈文骥的作品当中有着非常清晰的变迁。

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