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刘小东在威尼斯的“因地制宜"

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刘小东在德令哈的移动工作室 中国 青海省,2007年7月 © 刘小东工作室

刘小东在德令哈的移动工作室,中国 青海省,2007年7月,© 刘小东工作室,图片来源:林冠艺术基金会

2015年5月8日至2015年8月2日,林冠艺术基金会特别为艺术家刘小东在威尼斯策划了个展——“因地制宜"。策展人为杰罗姆·桑斯(Jerome Sans),国际知名的批评家、艺术导演,曾策划众多国际重要展览。他亦是北京尤伦斯当代艺术中心的前任馆长,也是巴黎东京宫(Palais de Tokyo)的联合创始人。此次个展为刘小东艺术在欧洲首次全方位的呈现。

刘小东,《易马图》,2008,布面油画,200 x 1000 cm,何炬星先生收藏

刘小东,《易马图》,布面油画,200 x 1000 cm,2008,图片来源:林冠艺术基金会

 刘小东生于1963年,现工作生活于北京。他作为中国20世纪90年代新现实主义风格的代表人物被广泛认可。刘小东作为一个聚焦日常生活的艺术家,一般在画作中深入探讨叙事背后的隐匿图景,如:通过描绘外围和边缘群体(外出务工人员、生态及自然灾害的受害者、性工作者,还是不断涌现的无家可归者)呈现日常中的残酷现实等等。
刘小东,《入太湖》, 2010,布面油画,300 x 400 cm,艺术家本人收藏

刘小东,《入太湖》,布面油画,300 x 400 cm, 2010,图片来源:林冠艺术基金会

此次展览的英文名称是“Painting as Shooting",中文叫作“因地制宜",主要是结合画家的的创作过程而来。这个展览在刘小东过去十年间的作品中选取了一系列与当今世界社会、文化、经济、生态和环境等问题息息相关的作品。由于刘小东的艺术创作扩及电影领域,这使得他的画作犹如摄像头,让观众跟随镜头的移动,在不同的图像世界中游走,如同进行一场遍布世界角落,看尽人事出没的旅行。画家如同导演一样,由他的“剧本"(每日的日记)开始,选取他的素材,在画作中将人物元素,场景素材巧妙安排,再现剧情。
刘小东,《西》,2012 布面油画,250 x 300 cm,伦敦利森画廊收藏 Page

刘小东,《西》,布面油画,250 x 300 cm,2012,图片来源:林冠艺术基金会

“现场"是刘小东绘画的关键词,以这样的绘画方式,他曾经在三峡、金城、古巴、和田等地进行写生创作,身临其境地亲近模特和他们的生活,也使得绘画的“现场"通常是社会性或人文性话题所在地。刘小东认为,这种“现场绘画"和传统的实景写生是有明显区别的,通常在画作现场原来的想法会被打破、解构重组。而对于他来说,绘画是一种“面对面留下的痕迹",无写生与创作之分。比如,从色彩系统上来说,在工作室中参考图片时,画作会受照片洗印色彩的影响,通常要靠想象来虚构色彩,而面对真实物景,画画时的状态直接达到“自然"。
所谓“因地制宜"是对刘小东艺术创作最恰当的形容。
文:林瑞湘