open side panel
中文

"二〇一六新锐摄影奖"揭晓:中国当代摄影正迎来新一轮的新陈代谢

分享至
30

“二〇一六新锐摄影奖"入围展现场。图片:致谢新锐摄影奖

成立于2010年的新锐摄影奖如今已经步入第七届,以色影无忌的平台为依托,新锐奖旨在寻找和挖掘那些尚未成熟,但具有潜力的青年艺术家。“二〇一六新锐摄影奖"已于1月8日在上海新时线媒体艺术中心(CAC)揭晓,入围作品展览也于同期开幕。来自河南安阳的高山凭借作品《第八天》摘得大奖,摄影师孙俊彬以《静静的南疆》获得EOS青年影像奖。在新锐奖学术顾问费大为的眼中,“新锐"意味着对一切已归类的摄影门派和概念的扬弃,新锐奖因此不再止于对摄影师的褒扬,更在于展现那些出乎意料之外,而又让人等待已久的作品。

21

“二〇一六新锐摄影奖"入围展现场。图片:致谢新锐摄影奖

Capture

“二〇一六新锐摄影奖"入围展现场。图片:致谢新锐摄影奖

本届新锐摄影奖在评审团队的选择上更具创新与国际化视野。初审评委由上届评委、出版人言由,策展人施瀚涛和策展人、摄影史学者何伊宁三位组成。他们从136位经新锐奖工作团队甄选的候选者中挑选出陈海舒、程新皓、郭国柱、古力予、杨圆圆、高山6位入围者与1位EOS青年影像奖获得者孙俊彬。这七位青年摄影师的作品构成了今年的获奖展览。

而本届的国际评委则由美国摄影艺术家Alec Soth,西班牙摄影艺术家Cristinade Middel,日本策展人、G/PGallery艺术总监后藤繁雄与阿姆斯特丹FOAM摄影博物馆学术副馆长Marcel Feil四人组成。其中,Alec Soth是马格南图片社的成员,享有国际盛誉,其作品在世界范围内被广泛展出;而作为日本当代摄影的领军人物,后藤繁雄从90年代起向外输送了如横田大辅、细仓真弓、小山泰介、川岛崇志这样优秀的年轻艺术家。谈及所有评委的工作,费大为总结道:“我们的评选不是最绝对的标准,艺术本身不像是体育比赛,它没有一个客观的标准。所以,我们是希望通过这样的一个方式来引起一些讨论和思考。希望新锐摄影奖可以对中国摄影起到推动作用。"

1

“二〇一六新锐摄影奖"评委在入围展现场。图片:致谢新锐摄影奖

本届的入围艺术家来自不同的背景、实践于不同的创作方向,在实现作品的叙事手段与摄影技巧上千差万别。陈海舒的作品《Zona Rossa:一份关于维苏威火山的报告,在上一次爆发之后和下一次爆发之前》以维苏威火山为样本,通过摄影、电影片段和文本等多种视觉材料,从不同角度再现了维苏威火山的多重属性。他巨细靡遗地描摹了在某种“危险"环境下人类社会的状态,而自然之物在这一与人类共生的过程中被赋予更为复杂的含义。陈海舒以文本和视觉的综合,完成了一次纵深的时间考古。

2

《Zona Rossa:一份关于维苏威火山的报告,在上一次爆发之后和下一次爆发之前》,摄影部分,陈海舒。图片:致谢新锐摄影奖及艺术家

3

《Zona Rossa:一份关于维苏威火山的报告,在上一次爆发之后和下一次爆发之前》,摄影部分,陈海舒。图片:致谢新锐摄影奖及艺术家

另一位同样受过摄影专业学院教育的入围者杨圆圆则于2016年夏天在北京C-Space刚刚举办了个人展览“在视线交错之处"。致力于在创作中营造互文性的艺术家此次带来了入围作品《浪漫之旅》。通过再现“绿幕照相馆"这一在过去十年内于中国二三线城市涌现而出的新型创业模式,杨圆圆展示了“由宣传所构筑的集体主义美学",也在一定程度上反思了消费的虚幻和难以“占有"。

3.在时尚古堡,做都市主人-2

《浪漫之旅》,“住时尚古堡,做都市主人#2",杨圆圆。图片:致谢新锐摄影奖及艺术家

入围者程新皓毕业于北京大学化学与分子工程学院,“他的作品如科学研究那般精确,同时又像作曲家和诗人那样迷恋于作品的节奏和韵律"。《来源不同的时间——来自茨满村的图像》记叙了云南茨满村在城市化过程中发生的事件。谈及自己的作品,程新皓说道:“这组作品由四个部分构成,分别叙述了自然的时间、村庄当下的时间、村庄的历史时间以及人的肉身处于其中的张力。"而这位严谨的艺术家采用了首先制定框架、章节和节点的创作方法,随后,正如言由评价:“他用摄影和其他影像材料慢慢填充每个细节,最终让一个饱满的新世界呈现在观者面前。"

植物时间:从四十岁的梨树到三百岁的梨树

《来源不同的时间——来自茨满村的图像》,“植物时间:从四十岁的梨树到三百岁的梨树",程新皓。图片:致谢新锐摄影奖及艺术家

老村:十六位村民和一位死去的 村民

《来源不同的时间——来自茨满村的图像》,“老村:十六位村民和一位死去的村民",程新皓。图片:致谢新锐摄影奖及艺术家

而同样是聚焦于城市化问题的郭国柱以作品《流园》展现了城市化过程中农民所遗弃的村落。空间是郭国柱创作实践的主要载体和对象,对农村边缘性“空间"的探讨以个体精神为出发点,最终指向了城市与社会、传统与现代的宏观命题;绿色植物在图像中的蔓延也印证了时间的在场,时间掩盖了人类在自然中留下来的痕迹,通过对这一缓慢过程的捕捉,郭国柱提供了一种特殊的“观看方式"。

_Urbanization_郭国柱6

《流园》,郭国柱。图片:致谢新锐摄影奖及艺术家

《流园》,郭国柱。图片:致谢新锐摄影奖及艺术家

《流园》,郭国柱。图片:致谢新锐摄影奖及艺术家

生于1998年的古力予则是最年轻的报名者之一,《喧卑》以敏锐的感性和奇特的想象力入围本届新锐奖。“弃学回到老家乡村的这两年……伴随着我的拍摄,我发现在与自然界之间的对谈中,不论是生物、树木又或者事物,它们都像是长者,在不经意间通过各种方式传达给我:痛定思痛,悬崖勒马。"古力予说道,“同样,美好的事物也会馈赠给每个人去拥有,自然包容了我的所有,教我学会享受孤独所带来的安逸,在自然静谧的氛围中寻找属于自己的明镜。"

3

《喧卑》,古力予。图片:致谢新锐摄影奖及艺术家

而本届EOS青年影像奖获得者孙俊彬作为调查新闻记者,以《静静的南疆》记录了南疆自2009年“去极端化"以来的历史进程。这组作品的题目来源于小说《静静的顿河》。《静静的顿河》展示了1912年到1922年间,顿河地区的哥萨克人在第一次世界大战、二月革命和十月革命以及国内战争中的苦难历程;而《静静的南疆》则试图以“去极端化"的叙事、日常生活状态、南疆地理人文这三部分,对维吾尔族人居住最集中的地区展开图像特写。“在面对重大主题时,作者不是简单地按照既定的概念去记录时间和现象,"评委施瀚涛说道,“而是用图像去深入探讨历史的原因以及人物内心的复杂。

7

《静静的南疆》,孙俊彬。图片:致谢新锐摄影奖及艺术家

《静静的南疆》,孙俊彬。图片:致谢新锐摄影奖及艺术家 

《静静的南疆》,孙俊彬。图片:致谢新锐摄影奖及艺术家

《静静的南疆》,孙俊彬。图片:致谢新锐摄影奖及艺术家 

《静静的南疆》,孙俊彬。图片:致谢新锐摄影奖及艺术家

最终,来自河南安阳的高山摘得了本届大奖。获奖作品《第八天》是一个已经持续三年,目前还在进行中的项目。“在一个70平米的生活空间中,我持续拍摄母亲的日常生活。"高山介绍道,“拍摄的初衷是由于,虽然我与她朝夕相处,但长期的忽视,使她变得只是一个‘母亲'身份的存在。"

9

《第八天》,高山。图片:致谢新锐摄影奖及艺术家

通过拍摄母亲在日常生活中使用的器具,母亲的肖像,到最后脱离旁观者的身份与母亲互动,高山将母亲起伏的情感与生活日用相互联结,用快照的方式向外界展示了“我"与母亲复杂、亲密而又充满了神秘的私人生活。“在我出生第八天的时候,被母亲抱养,个人的生命在第八天开始的时候又是一个循环。"高山解释道。面对高山的创作,此次新锐奖国际评审团代表MarcelFeil在致颁奖词时说:“高山的作品就是我们想要的,它离我们的心很近,甚至说是真的离我们的心脏很近。"

《第八天》,高山。图片:致谢新锐摄影奖及艺术家

《第八天》,高山。图片:致谢新锐摄影奖及艺术家

《第八天》,高山。图片:致谢新锐摄影奖及艺术家

《第八天》,高山。图片:致谢新锐摄影奖及艺术家

《第八天》,高山。图片:致谢新锐摄影奖及艺术家

《第八天》,高山。图片:致谢新锐摄影奖及艺术家

《第八天》,高山。图片:致谢新锐摄影奖及艺术家

《第八天》,高山。图片:致谢新锐摄影奖及艺术家

而《第八天》在图像中所探讨的“忽视",从某种角度来说,也与本届新锐奖的初衷相呼应。“每位艺术家的工作都非常精彩。由此也使我想到伯格森的一句话,‘真正好的创作者会出现在意想不到的地方',有些时候,我们会去想怎么做一个好作品,而往往最好的就在意想不到之处。"费大为总结到。如何发掘那些被人“忽视",而又使人“意想不到"的作品,如何为那些刚刚崭露头角而仍在继续向前推进的艺术家搭建高品质的摄影交流平台,是新锐奖持续思考的问题。

随着摄影艺术“热潮"的持续发酵,摄影触及到越来越多的社会人群,其深度与广度正在悄然扩展,而这使新锐奖团队对未来的工作充满了信心。“从本届五千多位作者投稿的作品来看,除了数量巨大以外,可以说类型之丰富程度也远远超越了我们的想象,"费大为感叹,“我们相信,中国当代摄影正迎来新一轮的新陈代谢。"

文:Xavier Liang

编:Cathy Fan